梅兰芳的成长故事

以下是睡前故事、童话、童话、寓言、成语故事、名人故事、传说、美德故事、哲学故事、励志故事、民间故事、爱国故事等儿童故事样本,供大家参考!

梅兰芳(公元1894-1961),原名梅兰,江苏泰州人,生于北京。

他是杰出的戏剧家,京剧表演家,中国传统戏曲的代表人物。年轻时打下了扎实的京剧表演艺术基础,后来又敢于创新编舞新戏,使京剧在各方面都有了新的面貌。他创立的“梅派”艺术承前启后,影响深远。

也是将京剧推向世界的先驱和享誉世界的艺术大师,梅兰芳具有崇高的民族气节、高尚的品德和高超的演技,在艺术界和人民群众中享有崇高的声誉。梅兰芳,刻苦学习,出身京剧世家。他的祖父梅巧玲是早期京剧的著名演员。父亲梅竹芬,也是京剧演员,在梅兰芳四岁时去世。梅叔叔是著名的小提琴家和长笛手,他经常为京剧和昆曲伴奏。受长辈的影响,梅兰芳从小就喜欢看戏、看戏。

八岁开始学戏剧,也学过丹角色。男生唱歌、读书、做事都要模仿女性,用假声唱歌、说话。这需要刻苦练习。起初,他的自然条件并不好。有时候老师教一个剧教了很久,还没学会。有一次,一个老师看他学得慢,生气地说:“不行,这碗饭不是我爷爷给你的!”"

梅兰芳脸红了。他下定决心,一定要学会怎么看,于是他反复琢磨,反复学习。一首歌一般唱六七遍,他却要唱二三十遍。渐渐地,他练就了一副宽、亮、圆、甜的嗓子,让人特别爱听。成名后,他又一次见到了最早教他的老师。老师害羞的说:“我那时候真的很懵懂!”"

“别这么说。”梅兰芳说:“我从你身上受益太多了。要不是我被你骂,我都不知道怎么进步!”"

梅兰芳小时候眼睛有点近视,眼皮下垂,眼睛缺少空气。而丹丹在舞台上的眼神尤为重要。我们做什么呢后来他养了一些鸽子。每当鸽子飞翔的时候,他就随着鸽子的飞翔转动眼睛,看得越来越远。就这样,久而久之,他的眼睛和头发疾病都消失了,他变得特别容光焕发。直到老了,他在舞台上表演的时候依然光芒四射。

有人总认为梅兰芳的艺术成就是自然条件好,其实应该主要归功于他的刻苦学习和刻苦钻研。

梅兰芳从十岁开始演戏。十四岁时,他随Xi连城剧团正式参加演出。

“Xi莲城”后更名为“傅莲城”,是中国最著名的京剧班,培养了许多著名的京剧演员,如后、马、谭等。梅兰芳和这个剧团一起演戏,学了很多戏,丰富了她的表演经验。

梅兰芳在演戏之初,主要是唱工业戏,也就是在舞台上唱为主,比如《二入宫》、《三母教子》、《祭河》、《玉堂春》等等。这些剧只要声音好听,发音清晰,就能受欢迎。但是后来随着清朝的灭亡,社会的进步,老百姓对京剧的要求也高了。他们不再满足于只听唱歌,而是要求看那些有内容有表演的剧。

梅兰芳心想:“看来只演二人转的青衣戏是达不到要求的。我想放松一下我的把戏。”

所以,他从他的老师那里学到了很多关于身材,表情和武术的知识,如木刻斋,梵将关和彩虹关,这些都很受欢迎。梅兰芳经常看同行的表演,从中学习别人的长处,并化为己用。昆曲是一种古老而高雅的戏剧,具有丰富的表演技巧。梅兰芳跟随前辈们学习昆曲,上演了《思范》、《春香》、《游园惊梦》等名剧。就这样,他的演技得到了很大的提高。

不到二十岁,梅兰芳在北京红极一时。后来他去上海演出,也是一炮而红。他甜美大方的歌声,帅气的外表,一丝不苟的表演,得到了观众的一致好评。本来京剧里的担角色戏就没有老戏那么受欢迎。一般来说,女演员不会唱“大轴”戏,但每场都是最后一个。但是自从梅兰芳出现以后,丹丹戏就可以唱大轴了。很多人因为他去剧院看戏。梅兰芳的名气超过了前辈,连当时的“京剧之王”谭鑫培都说:“现在的大胡子(留胡子的老学生)都唱不出丹丹这个角色了!”

创造了“梅派”的梅兰芳,打下了深厚的艺术功底,把传统剧目表演得非常好,得到了观众的认可。但他并不满足。

“我们想创新,表演新的剧目。”他说,“我看过新兴的剧,剧的很多戏都是反映现实的。我觉得京剧也可以。”

“是的。我们也来编点时装秀吧。”大家都同意。

时装剧是描写现实生活的剧。因为演员要穿真人服装,京剧传统的表演方法已经不用了,需要新的方法。而且男扮女装,化妆,道具都比较难。梅兰芳知难而进,很快排演了《恶海惊涛》、《邓阿姨谷夏》、《一缕麻花》、《少女斩蛇》等剧目。

“京剧也是时装秀!”观众们互相说:“真的很好。”

梅兰芳为京剧表演现代戏开辟了一条道路。他专心编古装剧。传统京剧的妆容存在很多问题,因为大部分都是假扮女性,在发型、服饰、外貌上缺乏女性特色,缺少舞蹈,导致舞台效果不佳。梅兰芳在朋友的帮助下排练了大量新剧。在这些新戏中,他扮演的是古代的女人,头饰变了,衣服也变了,容貌也很美。不仅如此,梅兰芳还为很多角色设计了舞蹈。如《我的少女散花》中的长丝舞,《霸王别姬》中的剑舞,《史》中的羽舞,《泰贞传奇》中的盘舞,《嫦娥奔月》中的花镰舞,中的蚌舞等。从此,歌舞升平,声情并茂,异彩纷呈,成为梅兰芳演技的一大突出特色。

梅兰芳也努力学习古典文学。他看了曹植的《洛神赋》后认为:“故事虽简单,却很神话。再编一个诗意的歌舞剧表演就好了。”于是,在朋友的帮助下,编了京剧《洛神》。在舞台上,梅兰芳饰演的罗申,驾着云,披着长纱裙,宛如天神下凡。在四川开了个会。三层平台上,洛神和仙女们载歌载舞,将观众引入神话世界。非常精彩。

梅兰芳的新戏彻底改变了京剧的舞台,受到广大群众特别是年轻人的热烈欢迎。他的名气更大,因为表演独特,被称为“梅派”。1927年,北京顺天时代举行京剧女演员评选。梅兰芳、尚小云、程、荀慧生分获前四名。从此,“四大名”得到了人们的认可。

向世界介绍京剧是中国传统戏曲的代表,被称为“国剧”。现在,京剧已经被全世界的人所熟知。是梅兰芳第一个向世界介绍了京剧。

1919和1924年,梅兰芳两次率剧团赴日演出。过去,日本人不太了解中国的戏曲。看了梅兰芳的戏,他们说:“京剧不需要布景,但令人印象深刻,令人钦佩。梅兰芳的表演也是无与伦比的。”

梅兰芳也决定把京剧介绍到西方,自费到美国演出。剧团在筹备上花了很多钱。1929结束,剧团就要出发了。没想到,出发前两天,我从美国打来电话,说美国现在经济危机,市场不景气。我担心演出会因为观众少而被耽误。有朋友对梅兰芳说:“这事你看着办吧。如果你在美国得不到一个席位,你就会破产。”

梅兰芳沉思了一会儿说:“欢送会已经开了,票也买好了。如果我再不去,我的名声会一落千丈,我会很沮丧。”

“那么,你的意思是……”

“来吧,按计划上船。这是一次冒险,但我必须冒险!”

梅兰芳说完,把电报撕碎,扔进壁炉。1930+10月如期抵达美国。第一天演出结束后,他对在美国讲学的南开中学校长张说:“今天的戏,美国人看懂了吗?”

“不明白。情节太详细了。”

梅兰芳激动地说:“张老师,请你帮我选剧目,一定要让美国人看得懂。”如果我的表演失败了,中国的文艺就没有光彩了!"

在张等人的帮助下,梅兰芳果断地改变了剧目,加强了舞台布置,突出了东方艺术之美,结果他的演出获得了巨大成功。美国人评价说:“看了梅兰芳的表演,我明白了我不明白的地方。中国的戏剧是艺术的真实,比生活的真实更深刻。”

梅兰芳曾在华盛顿、纽约、芝加哥、旧金山和洛杉矶演出过,还见过电影大师卓别林。一见面,这两位东西方艺术大师就聊得热火朝天。卓别林说:“我久闻你的大名。今天很高兴见到你。没想到你这么年轻。”

“看到你,我认不出来了。你的风度翩翩和舞台电影完全不一样!”梅兰芳说。

1935年,梅兰芳率团访问苏联,也很成功,有时谢幕多达18次。他还与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特等著名戏剧家会面,交流各自的艺术。梅兰芳的海外演出,让京剧艺术走向了世界。他本人也成为了一名具有巨大影响力的文化使者。很多外国人来中国旅游,都把看梅兰芳、看他的戏作为重要内容。外国观众也出现在中国剧院。