早教椰子音乐
你有没有想过，设计师是否为了呈现作品的最佳特征，把时装秀编织成一个完整的视听错觉？除了场地环境、模特造型妆容、光影效果，秀场音乐是这个时尚梦想的重要组成部分。
不同的梦境主题需要不同的音乐带你进入中国，有节奏的音乐绝对是加分项。所以，没错，这次我就为大家盘点一下非常洗脑，非常煽情的秀场音乐。
01
陈列室假人？或者椰子
范思哲2015不锈钢
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范思哲在2015春夏系列中依然贯彻了他们的奢靡风格，但这次品牌创意总监多娜泰拉·范思哲去了古巴，决定把主题做成加勒比海的高富帅派对。
从天花板到地板的大理石路面，镀金的柱头图案，天鹅绒覆盖的家具……伴随着这股强烈的热带奢华风，范思哲找到了Se？椰子表演了发电厂乐团的经典曲目“陈列室假人”和“机器人”的拉丁版本，作为该节目的现场配乐。
这首曲子在将时尚圈最喜欢的电子音乐改编成加勒比风格后，成为了一首既时尚又符合主题的热带派对音乐。
02
我爱你，我知道-通灵电视
普拉达2015 SS
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缪西娅·普拉达的设计总是充满政治声音。在她的世界里，“他”和“她”永远是平等的。缪西娅在2015春夏男装秀上选择把跑道放在游泳池上方。
在一个性别区分最明显的地方，她通过中性的色彩和设计，打造了一场“无性”的时装秀。
表演音乐的使用也充满了寓意。Genesis P-Orridge从1975开始一直在领导一系列实验性的音乐运动，通灵电视就是他领导的乐队之一。
后来，为了能再有机会接近他已故的妻子佳亚女士(也是他在艺术领域的精神伴侣)，创世纪P-奥里奇进行了一系列的雌雄同体手术，试图通过她创造一个不可分割的第三者身份“潘多拉”。
普拉达利用《创世纪》为她特殊的性别取向发表了一份“性别平等宣言”。这个节目使用了重现版的弗雷德里克·桑切斯。
03
17年的配乐
巴宝莉2018 FW
当时即将离开巴宝莉的创意总监克里斯托弗·贝利将2018秋冬时装秀作为自己最后一次完美演出，也利用这段时间宣传了巴宝莉17年来的重要音乐配乐。
因为音乐对他有着深远的影响，他热衷于涉猎各种风格的音乐，用“17年的配乐”这个主题为时装秀带来背景音乐和现场音乐，无论是为巴宝莉录制歌曲，还是借用这些英国乐坛老手和新秀的音乐和早期音乐，都是塑造博柏利秀完美表演的重要关键。
Apple Music上发布的特别播放列表包括各种零售体验、时装秀、全球活动和广告音乐。让我们一起向这些优秀的音乐人致敬，让大家一起走近、探索这些塑造品牌形象的经典曲目！
贝利本人表示:“无论是为我们创作专属音乐，还是为我们的活动授权背景音乐，这些才华横溢的音乐人帮助我描述了博柏利的不同面貌，风格各异的曲目也汇聚成了博柏利的过去、现在和未来。我希望这不仅能让新音乐接触到更多的听众，也能让人们重新开始探索过去音乐的兴趣。”
在2018的秀场上，博柏利赋予了彩虹新的含义，加上格子、风衣等经典元素，这场大秀有了最清爽的感觉。
03
就像Sugar-Chaka Khan
汤姆·福德2019 FW
七八十年代的迪斯科音乐复古新潮，也符合年轻人崇尚复古的潮流。
单曲《喜欢糖》于2018年6月发行，1970的强烈迪斯科舞曲风格，与汤姆·福德秋冬时装周闪亮复古的面料搭配的很好。
这次的节目在之前的文章中有所涉及，就不赘述了。有兴趣的可以补课。
04
月亮是蓝色的
迪奥2019 FW
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专辑《彩盒》发行于1985，属于1980年代的triphop，有点迷幻的感觉，正好符合迪奥浪漫前卫的风格。经典的色彩搭配丝绸、纱线编织等轻薄柔软的面料，一种内敛的华丽应运而生。
05
尼古拉斯·德·格里尼
路易威登2020 FW
这个节目的主题是过去和现在。尼古拉·盖斯奇埃尔说，他想想象一下，如果过去的人能看到现在的我们，我们会是什么样子。
这场演出背后有200名歌剧演员，他们的服装由著名服装设计师米兰拉·坎农诺完成。
既然是过去与现代的对话，那也一定要体现在音乐中。
节目的原创音乐来自于17世纪的法国管风琴作曲家尼古拉·德·格里尼(Nicolas de Grigny)。他只活了31年，死后留下的音乐被奉为经典管风琴。
场景是更现代的改编，来自居住在巴黎的美国音乐家布莱斯·德斯纳和法国音乐总监伍德基德。新改编的管风琴曲叫《三百二十》。
改编单个风琴的演奏，加入更多弦乐器，更强的节奏让一首17世纪的古典曲目更适合2020年的演出。
06
滚出我的脑海——索菲亚·博尔特
席琳2020 FW
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与席琳的合作，对于出生在法国，生活在美国的索菲亚·博尔特来说，是一个非常巧合的机会。席琳创作团队中的人听过索菲亚·博尔特的现场演唱，并把她的歌放入了工作室的歌单。
作为创意总监的艾迪·斯理曼偶尔听到了，决定将那一季节目的音乐交给索菲亚·博尔特。
当他们收到这个项目时，他们只有10天的时间来完成一个两分钟的演示，然后他们需要将演示扩展到22分钟。
索菲亚·博尔特(Sofia Bolt)表示，整个沟通过程非常详细，席琳的团队会明确询问前几分钟的吉他是否有点过，前几分钟的鼓声是否有点大。终于，当她坐在秀场的第二排，听到模特踩着自己的音乐，她才意识到这些细节的沟通有多重要。
这首歌叫滚出我的脑袋，讲的是分手后的故事，我要那个人离开，从生活和大脑。
07
黑色浪漫-双份混合
纪梵希2020秋冬
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创意总监克莱尔·怀特·凯勒(Clare Waight Keller)因为她在纪梵希的最后一场秀被解雇了，尽管服装的设计和细节仍然很棒。这只能归咎于销售不佳。
站在品牌的角度，我很能理解这种做法，但站在一个时尚爱好者的角度，我还是希望看到更多好看的衣服，而不是一个又一个的爆款。
这场秀的整体风格贯彻了品牌和设计师的神秘方式，一束简单的光线一开始就打在了t台中间。节目使用了法国二人组Double Mixte的音乐，非常适合节目的节奏，不需要任何改编就能很好的适应。
暗黑破坏神的电子合成音乐就像是70年代的法国电影，很复古，也有点古怪，但总之核心是优雅。这些形容词似乎用来形容纪梵希的秀场正合适。
一直以来，音乐都是节目中不可或缺的一部分。即使之后没有实体时装秀，音乐也不会缺席。