蒙台梭利漫谈:蒙台梭利艺术教育

很多人认为蒙台梭利文化教育不涉及艺术,或者不重视艺术,其实蒙台梭利学校的孩子的艺术想象力和创造力是惊人的,但这种成就不是通过通常意义上的课堂教学和老师指导孩子练习大量的技巧而取得的。它正好反映了蒙台梭利艺术教育的核心观点——

第一,任何教育都应该以孩子为中心,而不是成人。让孩子成为主动的学习者;

第二,给孩子准备一个有准备的环境,让孩子完成自我教育。

第三,感官教育是基础,一切从感知开始。

蒙台梭利认为,人类的各种智力和身体素质都是通过适应环境而发展起来的,儿童的心理发展就是主动吸收环境的过程。“孩子用身边的一切来塑造自己。”在儿童吸收心智的时期,为他们提供一个准备好的环境,让他们在准备好的环境中吸收大量有益的元素,是蒙台梭利艺术教育的指导思想。

遵循这一理念,根据儿童的兴趣和内在需求,以儿童的自然发展为基础,为儿童提供一个宽松、自由、和谐的艺术学习环境,让儿童去操作、去体验、去创造,成长为有个性、有独立思维、对美的感知和艺术创造力的人。

艺术以其鲜明的个性、丰富的情感和强烈的感染力,使孩子进入更高的精神境界,成为一个具有高尚情操的人。艺术教育对人的情感的培养和提高起着特别重要的作用。在艺术欣赏和艺术创作的过程中,儿童可以自由舒展内心的情感,有助于建立健康完整的人格。

科学可以使人成为技术专家,艺术对人的智慧和心灵产生全面的影响,触及人精神的任何一个角落。通过艺术手段,儿童从更高的层面重新认识世界,包括自然环境、社会文化和心理世界,形成自己的审美和价值判断。

蒙台梭利认为,教育的目标是“启发生命,使每个孩子成为自己”。在这个目标下,艺术活动的贡献是不言而喻的,“儿童将在自由创造中实现自然的目标”。

鼓励孩子通过艺术活动,充分自由地感知和表达自己内心的想法,而不是被别人的想法所左右;鼓励孩子去创造和表现自己的个性,而不是像老师或其他人一样,让孩子真正成为自己,建立自己内心的力量。

各种艺术活动有利于儿童运动、感觉系统和空间能力的发展,促进包括注意力集中、理解表达、想象力和创造力在内的各种能力的发展。

美术的教学内容不应该被固化的课堂形式所限制。无论是美术创作还是手工,还是音乐舞蹈,关于艺术启蒙教育都要遵循以下原则。

蒙台梭利认为环境本身就是最重要的艺术教育。为了实现这一目标,需要给孩子们提供一个丰富多彩、美好而又博大精深的文化环境,让他们去体验和感受,同时发展他们所需要的技能。

蒙台梭利是环境美学的先驱和倡导者。她认为,环境的审美、品味和平衡对孩子的发展起着重要的作用。在儿童成长的早期环境中,宜采用简单典雅的空间装饰、布置精美、精挑细选的艺术品,在形式和色彩设计上选择精致、协调、吸引人的设备和教具。这样的环境是对孩子最好的美育。

蒙台梭利说:“如果我们以科学原则为基础,最适合人类生活的地方就是艺术的地方..因此,幼儿园必须有美感...一个环境优美、精神丰富的幼儿园,会引导孩子的精神走向美感,让疲惫的体验得以稳定。”“适当的室内装饰,既能分散专心工作的孩子的注意力,又能引导孩子走向美好的事物,达到稳定疲惫心理的效果。这和帮助人们静下心来冥想的教会是一样的,统一了所有的审美感受,激发了天才,产生了至高无上的灵感。”

对一些伟大作品的模仿,如版画,卡片,或书籍,或音乐,或阅读和讲故事,可以刺激各个年龄段的儿童认识和理解美;我们可以把这些美术资料放在孩子的环境中或者进入工作区,成为可操作的美术卡片;好的童书,比如优秀的绘本,也是孩子感知艺术的好素材;在环境、课程和活动中演奏的音乐是儿童培养音乐艺术的重要途径,因此应精心选择。

另外,孩子所处的环境,更重要的因素是人,父母,老师。如果一个成年人真正痴迷于生活和自然的美,如果他喜欢摄影、手工制作、摆弄小物件、收藏、唱歌或跳舞、演奏一种乐器,那么这样的人带着孩子在生活和自然中感受、发现和创造,并允许他们发挥想象力,这是孩子审美和艺术能力发展的最好例子。

在艺术领域,环境的影响远比任何课程都要强大。在艺术环境中长大的孩子,气质、敏感程度、审美水平都会不一样。

说到艺术,我们往往会想到让我们惊喜的艺术作品,却往往忽略了存在于我们身边的艺术。然而,艺术并不局限于教室和美术馆。城市的建筑,房间的装饰,我们享受的美食,我们生活的自然环境,都洋溢着艺术的气息。孩子的首要任务是学会欣赏和欣赏我们生活中的艺术。

蒙台梭利说:“艺术越接近现实,就越完美。”她认为,艺术对于孩子来说,就是要学会欣赏和鉴赏我们生活中的艺术,掌握艺术创作所需要的技能,而老师和家长需要做的就是帮助和协助孩子去发现那些美好的东西。“有一双发现美的眼睛,有一双变废为宝的手,有一颗感知世界的灵魂。”

丰富的经验是艺术创作的灵感源泉。心中产生的情感、憧憬和冲动越丰富,就越会使一个人充满艺术创造力。孩子走进生活,有了真实的感受和触动,表达意愿,自然会产生创造。一个没有感知力的人,不可能成为艺术创作者。所以,想要孩子在艺术上有一定的发展或修养,首先需要培养孩子热爱生活,对美的感知。

我们决不能把艺术和生活的其他方面分开。最重要的是,我们要帮助孩子拥有一个艺术家的灵魂——去捕捉散落在生活中的艺术。

艺术表现是一个很有个性的东西,不应该有一个唯一正确的评价标准。一个好的艺术启蒙老师会重视引导孩子的个性化表达,鼓励孩子跟随内心的感受,鼓励自由创作,去除模式化的要求,减少大人的评判。在艺术教学中,老师不一定都是艺术大师,更重要的是要准备好环境,带孩子去体验艺术,让孩子自由创作。

比如相对于所谓的以模仿为主的艺术课程,自由涂鸦是最能激发儿童艺术发展的方式,相对于集体创作或者老师为孩子制作的模型,孩子自发的个人作品对他们来说更有意义。

在好的艺术活动中,孩子会学会如何运用各种艺术表现形式进行创作。孩子最终作品的质量不重要,重要的是学习和运用的过程。正是通过自己动手操作这些材料,孩子们提高了自我创造的能力——撕、剪、贴、涂、画、玩泥巴,用纸、线、绳、浆模型做出动态的作品和雕塑。

以艺术启蒙为例,在蒙特梭利环境下准备一个很棒的艺术区是非常必要的。这里有所有孩子需要自由创作的东西,他们可以自由使用:某些工具,包括画笔、颜料、画架、画板夹、画框、纸板、剪刀、裁纸刀、工具箱等。各种纸,各种可以用来创作的材料。创作可以在任何地方,不限于画板。例如,你可以在石头、涂鸦墙、树、身体、布、木板和沙子上绘画。

世界是多元的,艺术的主题、观点、内容、艺术表现形式也是多元的,艺术是一种非常个性化的表现,也因为艺术家、国家、地域、文化、种族的不同而有很大的差异。通过艺术活动,引导孩子们感知这些差异。在发展个性的同时,孩子们也学会了接受、理解和尊重他人的差异,并建立起对世界多样性的认识。

艺术教育不是一项孤立的活动,它应该渗透到教学和生活的方方面面,而不仅仅是艺术课程。艺术教育与感官教育、日常生活教育、语言教育甚至数学都有密切关系。

例如,看着一颗种子长成一株植物,会激发孩子做很多事情:画一株植物,制作树叶拓片,雕刻一株植物,或者用水彩或鸡蛋色的颜料自己创作。不仅如此,搭积木、参观博物馆、听音乐或作曲、编制民族食谱——这些活动可以引导孩子自发地进行艺术创作。

例如,可以让孩子们利用光影进行艺术创作。正义阳光是一个伟大的画家,能让世间万物焕发出不同的形状和色彩。比如蒙台梭利经常做色卡的工作,让孩子寻找自然界中颜色相近的物体也是一件非常有趣的体验。

让我们来欣赏一幅蒙特梭利班小朋友创作的画作。