儿童插画滤镜——PS会如何转换成插画风格的照片？
1.头部透视依据:一般来说，眼睛处于整个头部的中心位置，其他比例由这个坐标决定。面部十字线可以帮助维持五官的完整性，可以尝试在中线加一个角度。
2.五官结构练习法演示:眼睛结构可以想象成一个布球上的小开口。确定眼睛的菱形后，注意眼角的位置来画眼睛。
3.鼻子:先总结成三角菱形，根据透视改变基本型，主要包括鼻根。
鼻翼
鼻子的三个主要部分。
4.嘴:嘴是三个球的组合。抓住嘴唇的基本形状再考虑嘴部的运动。口部主要有五个球状结构穿插，注意外部结构的穴位位置。
5.耳朵:耳朵的形状可以想象成c+y，耳朵和鼻子的高度其实差不多，可以多关注练习动态。
第二点:头、颈、肩的关系怎么画？
1，很多结构点会用
平分
以…的形式。注意简化结构和比例。
2.头部透视基本可以理解为一个大正方形加半个正方形。
3、颈部注意脊柱的位置和前倾的趋势。
4.肩部主要是一个缺陷，因为
斜方肌
关系，可以这样简化结构。
5、一定要通过箱子练习。
三面图
来理解他们面部的结构。
第三点:动画人体练习的八种方式:
1，人体第一题:刚开始，我常常不明白仰视和大视角的区别。其实区别就在于摄像头的位置，近的位置视角会更倾斜。
2.位置和视角:靠近镜头的位置视角会更倾斜，可以理解为一个米其林轮胎人。我在最新的30天动画人体特训营，会有详细的演示。
3、视角:注意平视，意思是不能带角度，注意相机的角度和距离。
4.细节:画头部各种角度时要注意画法。
毛毛虫角
距离，注意每个细节的表达！还要注意构图的平衡。
5、组合练习:可以尝试画出更多不同的身体组合，比如
米老鼠
铁臂阿童木或者一些老动漫人物都可以重新组装。
6、局部:手的骨点是硬的地方，关于手的最新知识是注意手最硬的地方。这一块会在30天动画人体特训营里跟你提到。
7.肌肉:基础薄弱的同学，一开始不要考虑肌肉构成，练娃娃体的时候要注意曲线。肌肉系统其实很复杂，建议初学者一两年的同学不要重点训练。其他肌肉和一些动态演示。
扩展数据:
分类
根据市场定位:矢量时尚漫画、年轻写实、精美唯美插画、概念设定等等。
按制作方式分类:手绘、矢量、商用、新锐(2D平面、
Ui设计
，3D)，像素。
按插画风格分:日本漫画和插画，欧美插画，香港插画，韩国游戏插画，台湾省。
言情小说
封面插图。(因为风格多样，所以只是简单分类)
另外国外的款式比较多。
手工制作的
折纸，布纹，各种风格，并驾齐驱。
参考来源:
插图-
Ps如何将图片转换成插画风格的照片这个设置需要五个步骤，如下:
1.首先在photoshop中打开你想要修改的图片，根据自己的需要做一些基本的简单的修改，尽量让原图看起来漂亮一些。
2.然后选择滤镜菜单，在photoshop中打开油画滤镜。这里的参数值不是固定的，可以根据自己的喜好设置。
3.接下来，叠加CameraRaw滤镜，也可以在滤镜菜单中找到。参数还是不固定的，可以根据你需要的效果来调整。经过这一步，你得到了一个基本的线稿。
4.如果你希望画面更精致，更像插画，可以把画面剪下来，换成你想要的动画素材。当然，并不是所有的图片都适合这一步，但是如果技术好的话，可以起到以假乱真的作用。
5.最后，调整图片的不饱和度。可以再复制几个图层，达到不同的强度效果，然后利用图层的不透明度控制效果，完成后保存胶片。下图是完成后的效果。
插画风格和方法不同类型和风格的插画作品，其实都需要有其相应的艺术基本功，比如:
现实主义作品最需要的是造型、光影的描写和塑造，以及对人体、场景的把握和理解；
海报、封面设计作品需要把握画面构图，巧妙运用色彩搭配；
看似简单的儿童插画、绘本(如《数米》)不仅要对色彩搭配、画面构图有很好的把握，还要对人体、场景有一定的研究，否则很难设计出夸张、可爱、合理的人物形象。高木直子，这两年很红的绘本作者，也是美术院校出身，美术训练多年。
虽然每种风格在美术基础上各有侧重，但就像绘本一样，掌握全面的美术知识是非常必要的——写实作品如果不研究画面的构图，那么作品就没有重点，甚至没有气势。所以没有扎实的美术基础训练和全面的美术知识，是很难创造出自己成熟稳定的风格的。
以刷子为例。现在他能有自己固定的风格，同时又能根据不同的题材和要求创作出其他风格，就是因为他掌握了扎实全面的艺术基本功。
先说软件
大部分都是AI。和painter，这两个软件用的最多。
一般分为欧美，韩日。大方向有很多。细分很多，比如审美，写实，抽象。
画插画没有捷径。想学插画，一定要有绘画基础，多画！多用点心！楼上说的很好。我补充一下，绘图板要结合软件来画插图。建议使用painter。只要是喜欢插画的朋友，大多都有自己写作品的冲动。一旦开始画画，往往会羡慕那些人物作者，想创造自己的插画风格，然后做出上述说辞。
对于很多喜欢插画创作的朋友来说，这里往往有一个误区，就是如果有一些清新或者另类的风格，不需要基础训练，只要有足够的创意和无限的“感觉”就可以创作出来。其实无论是写实的插画还是唯美的作品风格，都是每个作者通过长期的积累逐渐演变而来的。即使是那些风格另类的作家，也需要磨练非常扎实的艺术才能有自己的风格。
风格上当然要找到自己最适合最擅长的。如果你没有自己特别擅长的东西，那就找一个自己喜欢的人去模仿。如果你想以商业插画为生，我建议你对目前的市场做一点研究，你更喜欢什么样的插画。至于用什么方法，其实有很多种，不一定用软件，要看你欣赏什么或者擅长什么。总之，插画，如果你真的对绘画有兴趣，有坚持，总会好的，不是说一定要有什么风格和方法。你提的这个问题本身就有点问题。