李可染的外貌描写构成
说到我家乡的名人，那就是大画家李可染先生。
李可染，1907年3月26日出生于江苏徐州。13岁开始学习传统山水画、西洋画、中国画。后拜齐白石、黄为师，致力于传统国画的研究和创作。
有一个关于李可染学画的小故事。13岁的李可染，小学暑假在快仔阁玩耍，几个老人在里屋作画。他很感兴趣，趴在窗户上看。从此，我在窗外等了好几天天亮，恋恋不舍。一位老人看到他对绘画如此着迷，就把他叫进来看。从此，他成了老画家的“学墨童子”。一大早，他提着小桶去井边打水，磨墨，等着老人作画。回家后，他能够临摹整幅山水画，这使画家们感到惊讶，并敦促他向山水画家钱学习。从此，李可染开始学画。
徐州建国路上有一处李可染故居，陈列着李可染先生的许多作品。他的山水画深邃凝重，表现出鲜明的时代精神和艺术个性。他为艺术观念的发展做出了重要贡献，其影响力早已超出艺术界，受到国内外各方的高度评价。
李可染先生不仅是徐州的名人，也是辛勤耕耘了70多年的中国画坛巨匠。他是徐州的骄傲。
2.谁能帮我写一篇李可染的作文？是6室一个叫牛唐的老师，江苏徐州人。
原名李永顺，曾用名三七。从小学画，先入上海美术学院师范系，杭州西湖民族艺术学院研究生班。师从法国著名画家克洛多学习油画，深受潘天寿、林风眠影响，师从齐白石、黄学习绘画。我在许多艺术学院教过书。
解放后，任中央美术学院教授、中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。他擅长山水，改写生活，将西画中的浓淡法引入中国画，将西画技法和谐地融于博大精深的传统笔墨和造型意象之中，取得了卓越的成就。
李可染，1907年3月26日出生于江苏徐州。13岁在家乡随先谦史鸷学习传统山水画，16岁入沪私立艺校。1929年以优异的成绩进入杭州(国际)西湖艺术学院，考取研究生，师从林风眠教授学习西洋画。
1943受聘为重庆民族艺术学院讲师，从事中国画的教学、创作和工作。1946被徐悲鸿聘为国立北平艺专国画教授。同时师从齐白石、黄，致力于民族传统绘画的研究和创作。
新中国成立后，他致力于中国画的革新。以“有价值的是勇气，想要的是灵魂”和“以最大的技巧进去，以最大的勇气战斗”为座右铭，古老的山水画艺术获得了新的生命。
柯然先生的山水深邃凝重，博大精深，以鲜明的时代精神和艺术个性推动了民族传统绘画的演进和升华。随着柯然先生自成体系的教育思想，出现了活跃在画坛的“李柯然学派”。
他不仅是一位辛勤耕耘了70多年的绘画大师，也为艺术观念的发展做出了重要贡献。他的影响力早已超越艺术界，受到各方高度评价。1989 65438+2月5日，在北京公寓去世，享年82岁。
翟明堂号【编辑此段】李可染先生一生用过六个斋号，分别是唐骏、石室斋、石牛堂、知雀斋、天海楼、摩天岭。其中有唐骏、石牛堂、知更斋和天海楼，但石室斋和摩天楼没有印章。
有君堂，师牛堂，知阙堂，天海楼有匾。“优菌堂”翟浩最早使用，持续时间最长。
现存作品中，最早的是朱的《执扇夫人》，作者为1943。1945庭白印，1947朱印醉翁图，1948尤印午睡图。
“游唐俊”最早的作品是1943年的包和尚。与此同时，何荆夫、焦琴、浔阳琵琶、宋诗诗、暮年归来等。，还有温柔村不冷不热，还有钟馗，1948。
总之，40年代在重庆和北平创作的作品，无论是山水还是人物，大部分不是“游唐俊”就是“游唐俊”，没有发现其他斋名。上世纪50年代，李可染很少用“翟”这个名字。
一是因为当时的政治氛围，用翟浩很封建，很守旧；第二，大部分作品都是实地写生，不是在工作室闭门造车，用禁食号也不合适。上世纪60年代，李可染也没有用新的翟浩，依然用的是“佑君堂”，但很少在画作上签名或盖章。只看到了1960的柳溪渔船地图署名的“有君堂”，却像是惊鸿一瞥，然后就没再看到你了。
直到1983才在《春雨江南图》中找到了“幽君堂”。同年，1984的《苍岩双瀑》《黄山云雾》也为《游唐俊》付费，以后不再使用。
总数贯穿41年。1943年，时任国立艺术学院院长的陈之佛邀请当时还在为自己在文委的前途担忧的李可染到国立艺术学院做中国画讲师。他搬进了重庆东郊嘉陵江南盘溪的房子。巧的是，屋内地上居然出现了竹笋，于是他想起了晋人一天离不开这位先生的奇闻，遂取名“有君堂”。
从这一年开始，李可染重新研究美术史，试图集中传统中他认为最好的部分，提出“用最大的技巧打它，用最大的勇气打它”。用他40年后回忆的话来说，“是时候研究一下传统了，头脑简单而优雅。”“虽然我用笔随意，但并没有处处落入前人的圈套。”
按他的说法，在重庆和北平期间，应该是“所谓试图用自己最大的本事进入过去的人。”“有唐俊”画室是以李可染命名的，他把中国传统绘画，尤其是文人画视为一种绅士。
他推崇文人画的纯净、典雅、骨气、灵气、率真，以古朴典雅为优先，以自由恣意为真理。所以凡是以“游唐俊”或“游唐俊”为题的作品，一般都是隐逸的，人物画一般都是穿着古装的贵族文人或仕女。
而且笔墨特点也很明显，笔急线飘；当你满脑子墨水的时候，你就在玩墨水。大部分题都是草书，很少有长题。大多在“可染”二字上很差，可能是对自己的书法水平不满意，不自信。
人物倾向于漫画化、夸张化、趣味化；山川树亭易刷易刷，不求形似，但求神韵。整体风格不修边幅，带有浓厚的魏晋名士风范，也非常契合“游唐俊”的文化内涵和品位。
从20世纪50年代开始，李可染就不再用“友军堂”来称呼这个号码了。除了政治和创作上的原因，可能还有文化和心理上的原因。他提出改造中国画，一个重要的方向就是改造中国画中的旧文人习气，而他清楚地知道，“有君堂”所追求的文人趣味恰恰在改造中:“元明清的文人画和形式主义者甚至从民间抢夺中国画，把它缩小在个人主义的狭小圈子里，在效果上成为特殊阶级的特殊‘欣赏’产物”(李可染，《谈中国画，
3.徐州名人李可染的一篇作文~李可染(1907-1989)李可染先生于1907年3月26日出生于江苏徐州。13岁随家乡老师先谦史鸷学习传统山水画，16岁入上海私立艺校。1929年以优异的成绩进入杭州(国际)西湖艺术学院，考取研究生，师从林风眠教授学习西洋画。1943受聘为重庆民族艺术学院讲师，从事中国画的教学、创作和工作。1946被徐悲鸿聘为国立北平艺专国画教授。同时师从齐白石、黄，致力于民族传统绘画的研究和创作。新中国成立后，他致力于中国画的革新。以“有价值的是勇气，想要的是灵魂”和“以最大的技巧进去，以最大的勇气战斗”为座右铭，古老的山水画艺术获得了新的生命。柯然先生的山水深邃凝重，博大精深，以鲜明的时代精神和艺术个性推动了民族传统绘画的演进和升华。随着柯然先生自成体系的教育思想，出现了活跃在画坛的“李柯然学派”。他不仅是一位辛勤耕耘了70多年的绘画大师，也为艺术观念的发展做出了重要贡献。他的影响力早已超越艺术界，受到各方高度评价。
李可染的水墨画一扫儒雅的文人习气，尤其是忧伤的黑色所形成的基本基调，深深地俘获了人们的感情。但在这种悲凉旋律的制约下，画中即使有一丝优雅，也会是这种“黑色世界”造成的。
1954后，他以自然为师，多次到江南，探索“光”与墨的变化，形成了独特的风格，可以用“黑”、“满”、“涨”、“涩”来概括。毫无疑问，李可染开创了水墨世界的新格局。
他的画面结构让人感受到一幅千年的中国风景画。一幅范宽式的全构图，山势逼近，瀑布凝成一条白缝，用沉重的色调一寸一寸地雕刻，深入画面的每一个角落，把最大最丰富的内容展现在一张纸上。
评论家一致认为，李可染山水画的价值主要在于他对新图式的创造性探索和他深厚的精神力量。
从1943开始，李可染一直从事中国画的教学和创作，后师从齐白石、黄，致力于民族传统绘画的研究。20世纪50年代，中国画领域发生了一场变革，倡导新中国画。于是在1954之后，他多次前往江南，探寻“光”与“墨”的变化。李可染有着扎实的素描功底，他的作品让人感受到了屹立千年的中国山水。范宽式的全构图，山来了，瀑布凝聚成一条白缝，用沉重的色调一寸一寸地刻画，深入画面的每一个角落，把最大最丰富的内容展现在每一张纸上。李可染的水墨画一扫儒雅的文人习气，尤其是忧伤的黑色形成的基本基调，深深俘获了人们的视觉。李可染山水画的价值主要在于他对新图式的创造性探索和深厚的精神力量。
4.写李可染构图的开头(简单介绍一下李可染)，江苏徐州人，中国当代著名画家，主要创作山水画。曾任中央美术学院教授、中国美术家协会副主席。
李可染在艺术界以山水画闻名，中国的写意人物画也有研究，其风格影响了很多后来者。自幼学画，早年就读于上海美术学院、国立西湖艺术学院。
65438-0946在北平艺专任教。1956是一幅改变的山水画，行程数万里。早年山水画取八法，笔法简练。后来师从齐白石学画，笔法趋于简练。他还向黄学习了蓄墨的方法，并在素描中实现了林风眠山水画的阴影处理方法。
画风趋于谨慎，笔墨趋于厚重，晚年用笔趋于苍老。他也很会画牛，笔墨也挺没劲的。
代表作品有《姜立菁菁图》、《万山红边》、《井冈山》等。同学，这是李可染的简介。你作文的题目是什么？2007年3月26日，李可染出生在江苏徐州的一个平民家庭。13岁开始学习传统山水画、西洋画、中国画。
后拜齐白石、黄为师，致力于传统国画的研究和创作。这一小段就是作文的开头。
5.鲁迅外貌描写作文急~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~少年鲁迅:光滑的皮肤，俏皮的大眼睛，白皙的脸颊，长长的黑辫子，一顶小棉帽，使他成为一个聪明活泼的少年鲁迅。他穿着鲜艳的锦袍，衣服上绣着龙凤图案，父母野心勃勃。他还是个少爷——人称小皇帝。鲁迅真的是拿着书在摇头。他闭着眼睛，连头上的辫子都在抖。当有人说新的东西时，年轻的鲁迅的眼睛立刻睁得大大的，放射出异样的光芒。他笑了，但只是轻轻地笑。所以可以看出他真的是周家的大少爷！中年鲁迅:瘦弱的身体，黄中带白的皮肤，看起来像大病初愈的病人一样憔悴，但精神很好。他全身充满活力，眼睛明亮。他的头发笔直的站着，没有一根是下垂的，全部都那么长，头上是一片“密林”。最引人注目的是他的胡子，浓密至极。而且很像隶书的“一”字。大家都知道他是谁——中年鲁迅。鲁迅先生一直习惯穿长衫，手里经常拿着一支烟。当有人说一些可笑的话时，鲁迅先生会发出由衷的笑声。他的笑容很清澈，经常笑得咳嗽。鲁迅先生经常半夜写文章，一生以笔搏命，被封为“国魂”。
6.外貌描写构图外貌描写:又称人像描写。
即通过对人物外貌(包括其外貌、衣着、面部表情、体形和体态)的描写，可以揭示人物的思想性格，表达作者的爱与恨，加深读者对人物的印象。外貌描写的要求是:根据需要，把握特征，画出生动的造型，刻画个性，表现灵魂。
关键在于:第一，人物描写，根据剧情发展的需要，不写人物，就要写人物肖像。有些作者不明白这个道理，所以他的肖像描写有时候是不必要的。
写人像的时候，不能只抓眉毛和胡子。鲁迅叫我们“画眼睛”。
“画眼睛”是写人像的关键。鲁迅很会“画眼睛”。
他在《祝福》里写了14次关于林嫂的眼神，一个眼神的变化就透露了当时人物的心理和性格变化。需要强调的是，“画眼睛”是一个比喻性的说法，并不是说一定要画眼睛来描述人物的长相。鲁迅所说的“画眼”，是指他善于细致准确地描写一个人物外貌中最有特征的部分，而舍弃其他与表现他的性格和精神面貌无关的东西。
鲁迅把祥林嫂写成了“画眼”，但也写了祥林嫂的“白发”；写阿q着重写他头上的伤痕，却比写眼睛更能表现他精神上的胜利；我在写闰土的时候，也是在眼睛的同时写闰土的手:“那只手不是我记忆中那只又红又圆的手，而是又粗又笨又裂，像松树皮。”反映了闰土生活的艰辛和痛苦。
写孔乙己，但不是他的眼睛，而是他的“破旧长衫。”肖像写作的重中之重是描绘和展示灵魂。
鲁迅决心要画中国人的“活的灵魂”，列夫·托尔斯泰为了写出玛丝洛娃的灵魂，勾勒出玛丝洛娃在狱中的内心世界，对玛丝洛娃的外貌描写修改了二十次。第二，外貌的描述不要公式化，不要脸谱化。
总的来说，“人就是人”。但人心并不一致，外表漂亮不一定心里漂亮，“知人知面不知心”。
优秀作品里写的好人，不一定外表漂亮帅气；坏人不全是麻子、瞎子、瘸子。比如《牛虻》中的中年牛虻是瘸腿的，脸上有刀伤。
法捷耶夫毁灭的英雄雷奋生，身材矮小，背部微弯。这一切都说明，作家即使在描写心爱的人物时，也不是一味地美化人物，而是严格尊重生活的真实。
写批判性的人物时，有时往往用外表的美来烘托人物内心的丑陋，如《毁灭》中的反派人物梅代克，风度翩翩，摇摆不定。《红楼》中的王熙风美丽而英俊，但她很残忍。
王家新的鹅蛋脸蜡黄，像一位大病初愈的老妇人。两条粗辫子顺着圆脸，就像两条黑蛇夹着一个菠萝。
生气的时候，嘴巴微微颤抖，半张着嘴，胸脯一起一伏，眼里闪过一抹势不可挡的女娲，牙齿咯咯作响，像一头发怒的狮子。原本前瞻性的脸一下子红了，一摇头就甩出一句骂人的话。校园上空的回声...1)描写人物外貌的词端庄浑厚，眉清目秀，红脸、白脸、嫩脸、红发、银发、明眸、眼如火海、金眼、大眼、慈眼、气势、高大魁梧、风度翩翩、衣冠楚楚(2)描写人物表情的词满面泪光、开怀大笑、喜形于色、喜形于色。轻松而容光焕发，愤怒而沮丧，悲伤而无精打采，泪流满面(3)描写人物心情的文字充满了欢乐和喜悦。归心似箭是轻松愉快的，而她的内心却充满了担忧和烦恼。她心碎了，伤心了，她处于一种恐慌和焦虑的状态。(4)描写人物的句子有一双漂亮的眼睛，带着稚气，睫毛很长，就像两颗晶莹的葡萄。
孩子黑虎头脸，两只大眼睛，很有活力。他的眉头不时紧紧皱起，两者之间形成一个问号；有时候开心地伸个懒腰，像个感叹号。
他红红的脸像九月成熟的苹果一样闪闪发光。他的耳朵白里透红，耳轮分明，外环内环非常对称，像一件雕刻的艺术品。
她的小嘴包含着丰富的表情:开心的时候，翘起嘴唇，做个鬼脸；生气的时候一撅嘴就能接住小油锅。从这个嘴里说出来的话，有时候会让人生气，会让人哽咽，但有时候也会让人忍不住笑出来。
李小姐有一头漂亮的头发，又黑又亮，又厚又密。当她站在阳光下，轻轻摇头，她的头发就会闪烁出五颜六色的光环。我们的同学小红扎着一条大辫子，乌黑亮丽，浓眉下嵌着一双黑色的大眼睛。她看起来很漂亮。
(1)描述学习态度的词有勤奋、勤奋、认真、敬业、勤奋、虚心、好学、勤奋、脚踏实地、不要脸。求全责备，刨根问底，废寝忘食，动手动脚，饥不择食，锲而不舍，一丝不苟。(2)专心学习的话，专心，屏住呼吸，盯着看，全神贯注，津津有味地盖，沉思，神情专注。(3)描述萧飞坐在座位上，埋头写着写着。笔下似乎有源源不断的泉水流出。不到一节课，居然写了一篇作文。小红只是面朝窗户坐着，午后的阳光照在她圆圆的脸上，让她的脸颊更加红润；她用笔托着下巴，眼睛睁得大大的，明亮的眼睛在慢慢游动，丰满的下巴微微上翘——这是每当她想到更巧妙的方法解决一道数学题时，数学老师所熟悉和喜爱的表情。
每当我写作业的时候，笔尖沙沙作响，仿佛有一只小鸟在对我歌唱，又仿佛在鼓励我:“如果你不怕困难，就勇敢地攀登高峰。”她站起来回答得那么准确，那么。
7.外貌描写作文贝多芬的姿势极其难看。头很大，身体很矮，脸上很难露出笑容，动作极其笨拙。有一次他想学跳舞，但是他跟不上节拍。据悉，该记者表示，他的面部表情经常是冰冷和沮丧的。他有五英尺四英寸长，宽肩膀，麻脸，粗糙的棕色脸和坚硬的直鼻子。手指短，五指略等长，手背有长毛。我有一头黑发，从来不戴梳子，从来不戴帽子，经常披着头发出去散步。在刮风的日子里，他的头发被吹得像火焰一样。人们在荒郊野外遇见他，怀疑他是地狱里的恶魔。
这就是名人对他的评价。
他又矮又胖，有着强壮的外表和运动员的骨架。一张土红色的宽脸直到晚年才变得病态而发黄，尤其是在冬天，他被关在室内，远离田野。额角隆起，极其宽阔。乌黑的头发，异常浓密，像是从来没有梳过的梳子，到处倒挂着，像是“美杜莎头上的蛇”。
他的眼睛里燃烧着一种奇怪的力量，震撼着所有看见他的人；但是大部分人都分不清他们的细微差别。因为在棕色而悲壮的脸上，这双眼睛射出一种狂野的光芒，所以大家总以为是黑色的；其实是灰蓝色的。
通常小而深，激动或愤怒的时间只在眼中打开和旋转，奇妙地反映了他们的真实想法。
他经常用忧郁的眼神凝视天空。宽鼻子短而方，其实是狮子的样子。一张精致的嘴，但下唇往往比上唇更倾向于向前突出。牙龈很结实，好像能掰核桃。
他的笑容很美，谈话之间常常有一种可爱而愉快的气息。另一方面，他的笑容令人不快，粗鲁，丑陋而短暂。
他通常的表情是忧郁的，表现出一种“无法治愈的悲伤”。
这幅画中的贝多芬看起来很年轻，似乎不到他的年龄。他又瘦又直，高领使他的头颈僵硬，有一双傲慢而紧张的眼睛。
狮子般的脸，紧咬着牙床，刻画着愤怒和痛苦的皱纹，但最明显的性格是他的意志，早年拿破仑般的意志:“可惜我在战争方面不如在音乐方面内行！”否则我会打败他！" .
贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁开始失聪，晚年完全失聪。我只能通过一本谈话本与人交谈。然而，孤独的生活并没有让他沉默和隐退。1789年法国资产阶级革命与进步的思想对他启发很大，奠定了他的人文主义世界观的基础——人的平等，追求正义和人格自由，痛恨封建专制。他曾说:“一年的自由比一百年的专制主义对人类有用得多”。
我有一个天真、可爱、聪明、活泼的表妹。他有一双水汪汪的大眼睛，当他思考一个问题时，他的黑眼睛在他的眼睛里滚动。
表哥笑的时候可以露出一对洁白整齐的小牙齿，很有意思。我很喜欢他。
我的表弟住在奶奶家。有一次，他告诉他的祖母他喜欢小花猫。
奶奶爱表哥，听他的话。他让我看着我的表弟，自己去街上买小花猫。
奶奶买了一辆活泼漂亮的小花猫。表哥看到活泼可爱的小花猫高兴得跳了起来，于是赶紧跑到奶奶身边，和可爱的小花猫一起玩耍，轻轻地抚摸着它，嘴里还哼着优美的小花猫歌曲。
然后小花猫用爪子抓了抓他表弟的裤子。爷爷看见了，抱起小花猫，把它扔了。
我表哥看到就泪流满面。他说，“爷爷很坏，但小花猫不懂事。如果要教育他，怎么能把他扔了呢？如果我不懂事，你会抛弃我吗？你看多可怜啊！”大家都哈哈大笑起来。爷爷赶紧抱起小花猫，对表弟说:“对，小猫不懂事，哥哥教育它！”还有一次，表哥在屋里玩。他不听奶奶的话，坚持玩他的自行车。结果他不小心把自行车弄翻了，压住了手指。他很快折断了手指，放声大哭。
这时，奶奶听到哭声，从房间里跑了出来。看到这一幕，她又好气又好笑，就不理他了。他不哭了一会儿，从手指缝里偷看，看奶奶有没有注意他。
他发现奶奶不理他，走到她身边笑。我的表妹多有趣多可爱啊！我很喜欢他。
9.我是一个活泼的小男孩，中等身材，不胖不瘦，一头卷发，一双明亮的眼睛。
我喜欢跑步！我自称是我们班的第一名！有一次，我和父亲参加赛跑。我开足马力向前冲去。几次之后，我到达了终点。我父亲仍然在后面慢慢地跑着。我爸爸跑得太慢了！
我也喜欢打羽毛球！虽然不常玩，但还是喜欢。有一次，我和爸爸在一次比赛中打羽毛球。我父亲太优秀了。我父亲只打过那个球，但我没接住。然而，我很生气，我试图打我的父亲。我父亲连续几个球都没接住。二比一，我赢了！
我也喜欢踢足球！有一次，我踢了几个飞球，差点把它们打碎。还有一次，我用尽全力踢这个球，父亲没有防守。我很喜欢踢足球吗？
我长大后想成为一名数学家。我的优点是:工作快，跑得快。我的缺点是:字写得不好，脾气暴躁！