美国作曲家安德森的作品有哪些？

勒卢瓦·安德森(1908 ~ 1975)，美国作曲家、指挥家。早年就读于哈佛大学，后师从著名作曲家活塞学习音乐。1930是大学管弦乐队的指挥。曾在波士顿流行乐团担任编曲。擅长创作旋律流畅生动、内容通俗易懂的轻音乐乐队小品，深受观众喜爱。表现为小号手节、打字机节、蓝色探戈节等。在人们的习惯中，当我们提到“伟大的古典音乐家”时，总是直觉地认为他们都是至少一两百年前的人，他们都来自“更有文化和历史”的欧洲。事实上，在历史并不那么“悠久”的美国，也有很多表演出色、值得尊敬的著名艺术家。勒卢瓦·安德森是其中最具代表性的一个。也许你不知道，在每年的圣诞季节，我们总会听到《雪橇之旅》，这是他的作品。安德森最擅长旋律突出、感情愉悦的短文。在他写的许多经典作品中，有许多实际上是我们所熟悉的，而咸宜，无论老少，虽然非常受欢迎，但没有人能否认这些作品的优雅。毫不夸张地说，他是美国20世纪最重要的“亲子音乐”大师之一，因为无数美国孩子通过他活泼的音乐开始爱上了古典音乐。勒罗尔·安德森，本身就是一个优秀的指挥家，1908年6月29日出生于美国马萨诸塞州剑桥。他的父母是瑞典移民，所以不仅美国人崇拜他，就连瑞典人也视他为国家的荣耀！他十岁时开始学习钢琴和作曲。十八岁进入哈佛大学音乐学院，跟随多位著名艺术家和教授，学习和声、对位法和编曲。同时，他加入了学校乐队，演奏长号。获得学位后，他成为哈佛大学乐队的指挥和音乐总监，并继续深造。除了音乐课程，他还努力学习德国和北欧国家的语言。孜孜不倦的学习精神令人钦佩。在担任哈佛乐队音乐总监期间，他还进行了音乐编曲，甚至在1935创作了《哈佛幻想曲》，该曲脍炙人口，至今仍经常被哈佛乐队用作演出曲目。因为他的出色表现，波士顿交响乐团的经纪人特意邀请他在1936为波斯顿公共乐团编曲，得到了乐团音乐总监兼指挥阿瑟·菲德勒的赞赏，并鼓励他利用这个机会发表自己的原创作品。于是他拿出了自己的作曲《爵士拨奏:爵士连奏》，这首曲子真的在1938引起了轰动，成为了他的成名曲。也让他与波士顿公共乐团建立了深厚的关系，经常通过乐团发表作品。这首曲子描述了爵士乐的舞蹈节奏。我们在看爵士表演的时候，经常会看到大提琴拨弦，发出低沉的数字低音，这就是爵士风格的拨弦。至于滑音的演奏方法，本来是和拨弦一起的演奏技法之一。但是在安德森的创造性指导下，孩子们可以理解这两种不同的技法，同时让大家了解对美国音乐影响很深的爵士乐。1942年，二战爆发，安德森参军，驻扎冰岛。因为精通北欧国家的语言，他被任命为美军在斯堪的纳维亚的首席翻译。直到1946年退伍回国，受聘为波士顿公共管弦乐团专业编曲。退伍前，波士顿流行管弦乐队的首席小号手请他帮忙写了一首曲子，由小号轻轻地演奏。安德森灵机一动，创作了一首小号手的摇篮曲，用来催人入睡。它温柔感人，又一次受到了广大民众的喜爱。1947年，安德森发表了《提琴-Faddle》，是以弦乐为主轴，以当时流行的持续节奏作曲。旋律暗含美国西部民歌风格，通过小提琴的快速演奏，呈现了美国西部拓荒史上人们在野外布置宴席的热闹场景。1948年出版《快乐的雪橇》。其实这首歌本来不是为圣诞节写的，写在最热的七月，只是因为他说那是他对冬天场景的幻想。后来有人在1950为这首歌填了歌词，成为圣诞歌曲的经典。那一年，他完成了另一部风格完全不同的作品《华尔兹猫》。安德森有一只猫，这激发了他的创作灵感。他用这段音乐来形容小猫与人撒娇，装腔作势，举止优雅，不时发出讨喜的“咪咪”叫声，用小提琴的高音部分模仿猫的声音，惟妙惟肖，栩栩如生，让人觉得这只猫就像是在派对上跳华尔兹的贵妇，十分可爱。1950年，勒罗尔·安德森辞去了波士顿流行乐团的工作，开始指挥自己的乐团并录制唱片。此时，他的人气达到了顶峰。在过去，没有一个交响乐作曲家可以拥有自己的管弦乐队来指挥和发表他刚刚完成的“新鲜”作品。这期间他的很多作品都是在刚出版的同时录制的！

1952年，他又出版了一首经典的《蓝色探戈》，不仅获得了超过百万的金唱片，也让他一夜成名，从一个名不见经传的幕后编曲人变成了知名的王牌作曲家。当时这首曲子风靡全球，各地的人们都在愉快地哼着它的曲子！1953年，安德森发表了他最有野心的创作《c大调钢琴协奏曲》。但是首演之后，他又撤回了这部作品，因为他想对第一乐章做一些改动。1958年，他又做了一次尝试，出版了音乐剧《金凤花》，在百老汇上演了100多次。此外，他开始被邀请与许多管弦乐团合作，并亲自指挥那些管弦乐团演奏自己的作品，包括波士顿公共管弦乐团，该乐团已在北美各地演出。1975年8月，他在康涅狄格州的家中去世，享年67岁，令人惋惜。