插图临摹-如何画插图

推荐几张适合临摹的黑白花图片。

工具/材料:白纸或笔记本、铅笔、橡皮擦、黑色记号笔。

1.先画出瓶子的大致形状，然后确定花在瓶子里的位置，再一点一点地丰富细节。

2、可以先确定一朵花的位置，以这朵花为中心，画其他的花，最后画出带底的雪糕筒。当然，你不能忘记外面的黑圈。

3、可以先画最复杂的花，其他的花都按照这个花来定位。看图调整位置，最后画个烟盒丰富细节。

4.先画个圈，再画最重要的花图案，注意位置，最后画出壶嘴，上色，用白点装饰。

5.先在白纸上画一个大小合适的圆，然后画边最大的花，再画旁边的花，最后画上面的花。色彩，丰富细节。

6.可以先画咖啡杯，再画第一朵花，然后依次画相邻的花，最后用马克笔画线并上色。修饰一些细节。

展开:

临摹是指根据原作临摹书画作品的过程。Pro是根据原作来写或画；仿就是用薄纸(绢)在原作上书写或绘画。广义的临摹不一定是字画，也可以是碑帖、贴纸等。

怎么画插画？1.插画怎么付费？2.怎么画插画？2.插画怎么付费？3.插画怎么剪？3.

插画画在纸上，这是传统的插画画法，使用纸颜料等。这就是我们通常所说的手绘插画，而学习软件画插画指的是图形平板插画，或者板画插画，也就是在电脑上画一幅插画。有必要学这种形式吗？当然是必须的。目前在线订购稿件基本都需要用图形平板来绘图，因为修改方便，绘图效率快，所以是目前市场的主流需求。所以大家有必要通过软件画一个插画。你就能明白下面的板画是怎么回事了，你就知道为什么需要软件来画插画了。

板画通俗的理解就是在电子设备图形平板上作画，作画效果会在电脑上呈现，用ps软件和sai软件代替传统的画笔和纸。板画作为科技进步的产物，有着非常方便反复修改调整的明显优势，帮助画师节省了大量的时间和精力，板画作品也便于保存，不用颜料和纸张基本没有成本。下图显示了图形输入板绘画的效果。

两_ _安安的晒辣椒是个不错的选择。

很多朋友会疑惑，软件的操作方法我都知道。为什么我去画画会觉得很无力，画不出什么像样的作品？这些画简直糟透了。一方面，你对软件的使用不熟练。另一方面，你没有通过软件的设计思维，没有从真正的层面上掌握软件。我们通常说，学东西要从道和术两个层面入手，其中术是方法，道是思维和基础。就像用同样的调料，厨师做的菜比我们做的菜更香。这就是厨师有做菜的思维，懂得用搭配的调料达到合适的状态。

为了帮助你提高插画软件的技术操作，提高你的设计思维，真正提高你驾驭软件的能力，同学们可以去找一个大师级的老师学习，充实自己，开阔眼界。他会在每晚8点在网上免费直播板画插画原画课程，甚至很多零基础的同学都喜欢听，因为老师的通俗易懂还挺幽默的，对大家的思维提升会有很好的引导。想学的同学可以去玉柔老师的伟信(谐音):gon在前，Gon在后:699。把上面两组字母按顺序组合就行了。

人生的成功不是无缘无故的成功，天上也没有成功。只有不断学习，不断给自己加油，补充能量，才能真正拨开云雾见天日。聪明的人会把别人脑袋里的东西放到自己的脑袋里，让自己变得更强大。

三_常用的三种电脑插画软件。

1._S:

PS是公认的最强大的图片编辑软件，因为功能强大而显得过于臃肿。画家能使用的功能其实只占它功能的一小部分。优点是强大的变形工具，图层样式，曲线调整工具等。当然，缺点也很明显。第一，很多操作必须结合键盘快捷键，大量操作需要离开键盘后重新输入，对数字屏幕患者确实不友好，对外行人来说软件学习成本高。其次，更新到了2019CC，期待已久的抖动修正(防滑)还是很难用，色彩融合还是不舒服。他强大的制笔和人气决定了大部分画家都处于PS的生态中，所以PS被称为图像编辑或制作的必备软件。

2.SAI2:

注意是SAI-2，它在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，填补了很多不足，完美继承了前者的很多优点。线条依旧流畅如丝，色彩融合依旧自然感人。这是一款专门为画师设计的绘画软件。点开重点，是绘画软件，而PS是图片编辑软件。PS这位大佬只是在剪辑图片的时候做了一些绘画功能。

3.CSP:

是一款漫画优势很强的绘画软件。它具有SAI的所有优点和PS的一些功能。当然，即使是PS臃肿的人，也提高了工作效率。这个软件的诞生真正说明了只有日本的工程师才能做出真正为画家服务的软件。是漫画家和日本插画师的最佳选择。

总结这三款软件:

(1)PS擅长厚画，表现厚重真实的质感和光影，或者用强大的笔刷模仿纸或布的质感展开绘画，曲线工具也非常容易调整画面。即使以其他绘画软件为主要工具，也需要使用PS作为手稿最终调整的辅助工具，要求指数十颗星。(主要工具)

(SAI2的优势在于画赛璐珞的插画，线条流畅，色彩清晰。赛2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。

CSP，不用说，漫画家肯定选了他。

四_仍然只铣S屏。

想学插画怎么入门？One _叶永潘侵埃风俗，安和可惜。

我大学的专业是理工科。在国企干了两年就辞职了。辞职后的一年，我是如何学习插画的？

从去年这个时候开始学插画，到现在已经整整一年了。和大多数人一样，我刚开始学插画的时候，也收到了很多阻碍，比如:你现在开始太晚了...做插画需要很多技巧，但是你没有...这些都是真的，但还是没有阻止我开始。

原因当然是爱情。如果你能做自己热爱的事情，你真的很幸运。

尤其是现在插画已经广泛应用于各行各业，包括启动页、横幅、专题、刷新页、详情页、图标、弹出框、背景图片、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插画、以及很多插画等等。甚至现在ui设计中的插画也成了加分项。知道如何举例说明是如此重要。即使只是爱好，你也会发现整个生活更美好。

二_鹌鹑怂贼≡𕄊纯支持шшappearance！_承担消费负担是应该的。

今年很多人问我，不上课不打基础真的能学好插画吗？你真的是零基础吗？我的学习经历告诉我，有可能！没有人生来就是做插画的，优秀的插画师都学一点，我们也可以。而且很多插画师都很擅长分享，我也从中受益匪浅。虽然我的画和他们还有很大的差距，但是我很欣慰我这一年在整理作品方面进步很快。

三_无方法自学插画其实只是在给自己挖坑。

刚开始自学插画的时候，知道是拿着书看，或者是从网上拉了一堆视频教程，但是总觉得自己在学习上卡住了，学习总是乱七八糟的，脑子里一片混乱。在自考的道路上，越往前走，越努力，越有一种想要放弃的冲动。我的心真的崩溃了。

后来，我请教了我的大学同学王。大学毕业后，她做了插画。她说你连半瓶不到一瓶的水平都没达到。你怎么敢玩自习？你连最基本的概念都说晕了。你不是在自学。你在自欺欺人。然后王就把我放进了一个大型的学习资源(裙子)里面有原图和插画，里面各种视频教程都很系统，每天都有老师分享相关知识，所以我就天天听，更不用说，真的是认真学插画了，内心的疑惑一扫而空。

很多朋友一直在问我怎么找到原画插画的大型学习资源(裙)？我来和大家分享一下。第一组数字是:239，第二组数字是:869，最后一组是:377。我个人觉得可以有一个很好的学习基础陪我走在学习的道路上。

四_我学习插画的过程，可以临摹，相信自己，未来可期。

(1)工欲善其事，必先利其器——工具

我常用的工具包括一台电脑，PS软件和wacom手绘板。我的电脑是macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的，这是相对于SAI，AI，SKETCH来说最全面的软件。手绘板需要一些手感，很多朋友都说不太好，多练几次就好了。可能是因为我就是没有手绘基础吧。第一次用手绘板的时候，感觉很好用。我以为在板上画几下就可以用PS呈现了。太有趣了。我爱上了手绘板，所以在接触插画的时候没有从纸质过渡到手绘板，而是直接开始使用手绘板，根据遇到的问题反复检查缺失的部分。

(2)抄——抄不到就先抄。

因为没有美术基础，手绘对我来说是最难的。一开始，我真的画不出来。我从网上找了好看的插画临摹，挑了一些简单的图片，比如一些植物，一个小动物，一个小人这样的。

(3)半临摹——模仿是枯燥的，模仿需要技巧。

抄了大概三四个，其实已经掌握了板绘的几种表达方式，会发现和原作相比，抄的还是不错的。接下来，我发现仅仅是抄袭是没有用的，因为再好的抄袭也是别人的成果。你只是在模仿，你能学到的只是原作的表达方式，也就是一些软件技术。如果真的要自己画画，脑子里没有想法，手上也不知道怎么写。

这时候我开始尝试半临摹，就是在原作的基础上，加入一些自己的想法，相当于在掌握的技法上加入一些自己手绘的想法，通过收集素材(先在纸上画个草稿，然后手机拍照发给PS作画)，或者改变原图构图等等，把自己认为有用的东西替换或者修改到原图中。总之就是按照自己的想法修改原著，这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说，很难做好这一步。当时觉得画什么都很难，就在本子上练习，但还是觉得闭门造车，进度太慢。

从王提到的学习基础中，我找到了一套素描课程来弥补大家一直提到的艺术技巧。一开始我不会画直线，就开始练习画直线，去塑造几何图形，去调音，去塑造明暗关系，等等。通过学习素描，我开始对光影的表现和造型有了系统的认识。

学习素描-几何，静物，风景，结构和素描。我会把学到的知识尽可能的运用到我的板画中，渐渐的感觉不那么费力了，手绘也会更好。

(4)原创性——学习别人的东西，形成自己的。

下一步是原创。其实原创并不是完全凭空构思然后画出来的，而是基于很多材料。我的方法是在网上搜集自己想画的东西的图片和照片，找出自己喜欢的东西，然后从不同的领域搜集脑海中画面涉及的元素，按照自己的想法组合成一幅画面。这印证了一句话:创新是旧元素的新组合。

另外，在这个阶段，我也开始学习更多的板画技法。经常找学习基地的老师要很多视频教程，然后跟着画画，因为插画有很多风格，比如写实，平面，质感等等。对于我来说，我喜欢平淡清新的风格，所以我会分析这些插画是怎么表现的，用了什么笔刷，颗粒感是怎么做的，叠加了什么材料，为什么配色好看。然后我就开始总结这些技法，成为自己的东西，但是不能照搬，而是无形中运用，形成自己的风格。

五_ _安惠，一膀胱，一苦尖，一杂刑，一凳，一椒。

学习需要一个过程和艰辛。不要总想着一步登天。这是不现实的。要脚踏实地，讲究方式方法，在努力中彰显智慧，在智慧中成就努力。

(1)关于软件

在PS软件的学习中有一个小插曲，因为之前我是学插画的，当然当时我也不知道什么是手绘板。当时是学摄影的，因为比较喜欢摄影，摄影不可避免要后期做，所以开始学PS修图或者做海报。好了，插曲结束了，真正的干货来了。

我学PS是看了一本叫《PS无痕》的书。这本书很厚。去年6月份刚辞职，165438+10月份，看了快一个月了，但是当时真的学的很仔细。毕业后很少这么努力的看参考书，也做了各种记号。现在看着都佩服自己。看完这本书，当时真的觉得自己精通PS，哈哈。其实如果只是画画的话，是不需要掌握的。你用的无非就是那些工具。

(2)关于网站

我每天用的最多的网站是站酷和花瓣，上面有很多优秀的作品，可以拿来复制练习。站酷和UI的中国上也有一些设计比赛。有兴趣的可以参加一下。我参加过海报设计大赛，也参加过一些图案设计大赛，都是很好的体验，主要是可以学习到其他优秀的设计师在同一个题目下会用什么样的思路和表达方式。

善用花瓣网也很有帮助。平时可以把自己喜欢的插画或者素材全部收藏到花瓣网里，用的时候可以直接去看，像是自己的一笔财富。我还专门收藏了一个我的灵感库，里面全是我浏览过的一些创作资料，基本上都会有一个我几乎想不到的点。然后没有灵感的时候，我就去翻一翻，经常会有一些收获。

(3)关于书籍

我以前在国企工作。国有企业真的感觉像温水煮青蛙。现在想想那时候，要么上班，要么下班后无所事事。周末就想着怎么放松，去哪里逛街，淘宝，买各种衣服。衣柜已经满了，但是换季的时候我还是没有衣服穿。......

自从去年辞职后，我逐渐改变了很多。买买买的不是衣服，而是各种书籍，比如设计、插画、摄影、学习方法、文案、运营、生活品质等等。我个人觉得学习资源库里老师给我看的一些书单很有帮助。

配色设计的原则

实用素描课程

插图教室中插图设计技巧的阐述。

如何成为一名插画师

插画师的84种创作技巧。

(4)关于创作

创作其实是大量积累后的有效呈现。我觉得这里的积累就是多看多练多记录。

看比较乐观的，激发创作欲望的作品。

多练习就是多练习手绘技巧，提高创作速度。

多记就是多记瞬间灵感，增加创意。

以上都是我自己总结的，不知道对不对，但是突然发现我的总结挺好的，至少很工整，像一本正经的废话，哈哈。

看多了就不说了。它已经详细地写了去哪里。多练就不说了。只是练习。我不怕太多。我也在不断练习。

记得我得说几句，因为我发现很多灵感都是瞬间产生的。不知道大家有没有这种感觉。比如我在做饭的时候，突然想到一定要画一个图，然后我就想，我做饭的时候一定要把这个想法写下来，但是我做饭的时候突然问自己刚才说的我会写下来，所以不管我在做什么，或者出门，我一般都会把它装在包里。当然，如果你有忘不掉的特殊功能，可以忽略这个。

以上是我的一些主要学习方法，希望能帮到你。记住，多看，多练，多录！