美术教案

作为一名敬业的教育工作者,经常需要备课,备课有利于教学水平的提高和教研活动的开展。应该怎么写教案?以下是我精心整理的8个美术教案,仅供参考。让我们看一看。

美术教案1一、教材分析:

这节课教的内容是剪纸群花,也就是“设计”。应用领域一节课的内容是多变的。它是一种结合了剪纸和折纸的艺术。简单易学,装饰性和艺术性强。拿一张纸,用一把剪刀,通过巧妙的构思和不同的折叠方式,可以在短时间内剪出五颜六色的花朵,给观者以美的感受,也给我们的生活增添了许多乐趣。

二。教学目标:

1.明确目标:了解群花的基本特征,有意识地培养学生的感知能力、思维能力、探索能力和发散思维能力,提高学生的实践能力。

2.隐性目标:通过欣赏和学习团花的制作方法,培养学生对生活的热情和对美术学习活动的兴趣。

三。教学重点:

群花造型的设计与制作

4.教学难点:

图案的设计和制作

动词 (verb的缩写)重点和难点的解决方案

1.通过小组合作探索,分析团花的造形方法。

2.通过师生之间的示范,解决群花的图案制作难点。

6.教学策略:

本课注重学生探究学习的实践活动,重视探究体验。学生的个人知识、直接经验和生活世界被视为重要的学习资源。鼓励学生自主探索和发现知识,学生的实践活动贯穿整个学习过程。

七。课前准备:

彩色折纸,剪刀和固体粘贴,展示安排

八。教学过程:

1.享受:

A.看,我今天带了什么?

B.给我看看,问:上面有什么图案,这些图案有什么寓意?

2.询问:你也想做团花吗?我们一起来分析一下。(学生分组讨论分析)

A.剪形状:让学生出来剪形状。

B.图案裁剪:让学生出来和师生一起演示(建议还有哪些图案可以裁剪)。

3.练习:学生设计并制作不同形状的花。

4.展示作品(展示各种物品,学生用鲜花装饰)

5.延伸:还有什么可以用花装饰的?

比较和总结

美术教案2美术活动:一瓶盛开的鲜花

设计意图:

春天是花的季节,是花的海洋。如何让孩子感受美、表达美,需要教师积极有效的引导。在这堂课上,我主要是引导孩子观察花的结构(花瓣、雄蕊和花梗的形状和颜色)和花形(花的高度、正反面、大小),在此基础上画出漂亮的花,并有趣地装饰起来。在选择绘画工具时,我选择线描作为这门课的主要绘画形式。有四个因素。线描是表达物体最简单最直接的绘画方法。一、画线工具简单,一支笔一张纸,无论在家还是上课,都没有太多的限制,是孩子觉得开心的事情。二、线条是绘画造型的基本元素。用不同的线条组合出不同的形状,让孩子感受到成功的体验和快乐。第三,孩子可以利用线丰富的表现力,根据自己的想象,自由表达,自由玩耍,自由探索,创作出独特的作品。四、千变万化的线条产生千变万化的美,原始可爱的童稚美,跳跃变化的节奏美,变形夸张的装饰美。儿童作品将展现线描的魅力。

活动目标:

1.通过观察花的结构和形状,学会用点、线、面来装饰。

2、能感受美,表达美,体验绘画的乐趣。

活动准备:

老师:两张4K纸,画一些花和一瓶花。

儿童:16K和8K纸,彩笔,每组有几朵花。

活动流程:

一、引导孩子观察花的结构,欣赏花的形状。

孩子们的桌子上有一瓶花。你认为这些花漂亮吗?美在哪里?

(1)雄蕊是什么形状?有哪些图案可以用来画画?为什么?

(2)花瓣是什么形状?有哪些图案可以用来装饰?

(3)花梗是什么样的?

总结:孩子们仔细观察,想法确实不错。

(4)让小组长把花插在大花瓶里。你看现在花多了,更漂亮了。这些花是一样的吗?有什么不同?(尺寸、高度、正面和背面)

第二,学习如何画花

(1)我们来画一瓶盛开的花。先画什么,再画什么?(老师示范)

(2)二花画在哪里?(让孩子们摆姿势)

(3)第三朵花在哪里?……

(4)你还有什么没画?我应该怎么画?

(5)把花放在自己喜欢或设计的花瓶里。

第三,讲解要求,幼儿绘画,教师巡回指导。

帮助幼儿在适当的位置画画,把画做大,鼓励先画画的孩子丰富画面。花瓶在哪里?花瓶旁边有什么?谁最喜欢这么漂亮的花?

第四,结尾:

告诉老师或孩子们你想把这瓶花送给谁。为什么?

美术教案三要点:教师一方面要指明方向,找出差距,树立信心,另一方面要帮助他解决实际问题,并加以落实。老师没有一棍子“打死”不喜欢美术课的学生,而是采取了“因材施教”的方法。用老师的真诚和爱心,多表扬学生,少批评指责,多宽容引导他们进步进取。老师们机智地抓住了这个机会,把个别学生“艺术与我无关”的消极学习态度变成了积极的教学资源。这种资源的价值在于:(1)学生受到尊重和保护。作为老师,他没有粗暴地对待个别异端,而是及时为学生营造了一个宽松民主的探索氛围。这样既保护了学生的积极性,又激发了学生的学习欲望,很好地体现了“以人为本”的现代教育理念。⑵学生获得了培养创新精神和实践能力的机会。在这种情况下,老师根据学生的特长,让他在想象成“长江”的蓝色纸板上标出省、市、地的位置,既满足了学生对地理的需求,又延伸了美术方面的知识。在绘画表演的过程中,学生找到了学习的自信,培养了想象力和创造力。⑶同时,学生接受了潜移默化的人生教育。显然,学生将终身受益于这样的教育。

3.利用近大远小的透视知识进行美术创作是教材中最常见的,请针对该知识点设计教学过程,约15分钟。

要点:教学过程的设计要体现新的教学理念;处理好知识和能力的关系;注重学生“自主、合作、探究学习”方法的培养。

评分方法:(10分)

(8~10):教学理念新,教学方法新,教学效果好。

(5~7分):教学理念和方法不是全新的,教学效果还是不错的。

(2~4):教学思路和方法不新颖,教学效果一般。

4.水彩画中水和色彩的相互渗透,会产生丰富的色彩变化。但在实践过程中,学生往往掌握不了用笔、用水、用色的要领。请结合教学实践,列举学生运用水与色相互渗透时容易出现的问题,并提出解决办法。

要点:水和色彩的相互渗透会产生丰富的色彩变化,这是水彩画技法最重要的特点。

容易出现的问题:

习惯来回画,喜欢用小笔画。

水太多没有形状,或者水太少没有滋润的感觉。

颜色厚而不透明,颜色少,干后太淡,脏,颜色深而灰,颜色过多。

解决方案:

用钢笔;它需要流畅性、肯定性、快速性和一致性。避免来回画,有笔触;开发大量处理图片;用中笔处理局部身体和面部;最后用小笔画一条线。

用水;要求饱满,并尝试笔内不同的水含量会产生不同的效果;先把纸打湿再画,让纸充满水分;也可以尝试流水,边湿边体验渗透的效果。

颜色;要明白水彩画要干净明亮,首先要熟悉各种色彩的表现;混色要少水多色。为了避免暗淡的颜色,建议混合两种色调。慎用黑白。

5.评价下面例子的案例设计。

给学生想象的翅膀

点:“给我一个支点,我可以撬起地球。”在教学中,给学生机会,学生会给你很多惊喜。一次户外玩沙子的游戏活动,激发了孩子们无限的想象力和创造力。

老师把学生带出教室,把教室放在碉堡里,充分体现了老师的主观能动性,也说明了校园这个学生学习活动的主要场所是丰富的。

教学资源等着我们去开发和利用。结合学生的个人成长环境发展学生的艺术能力,是为学生创造艺术学习环境的重要途径。美术老师要勤动脑筋,多想办法,做一个生活中有良心的人,把校园里的一草一木变成生动的教材。只有这样,才能克服困难,创造性地上好美术课。

美术教案4杨洋8000兵马俑

一、三维目标:

1.了解秦兵马俑的起源和基本艺术特征,对中国文化和艺术产生兴趣;学会观看兵马俑中的代表性雕像,特别是通过具体人物的塑造、人物身份的展示、服饰、车马的刻画。

2.了解秦侍女作为现实主义雕塑与我们人类生死观念、丧葬习俗、宗教信仰的密切关系。

3.在对兵马俑的观察和探索过程中,掌握制作面具的技术,学习一些与兵马俑相关的简单表演,激发他们的民族自豪感。

二、教学重点:

感受“秦”文化的体验是广阔的。

三、教学难点:

秦兵马俑头部的观察方法与学生动手能力的提高。四个。教学准备:

找兵马俑的相关知识,比如纸板,剪刀,刷子,颜料。

动词 (verb的缩写)教学过程:

本课程是从艺术切入的艺术课,通过对兵马俑艺术造型的欣赏和文化背景的探究,让学生产生模仿、表演和创作的兴趣和欲望。

学生在教学和创作实践中,集艺术、欣赏、表演于一体,获得综合艺术能力。

1,观察:

根据老师出示的“兵马俑”二字,老师事先准备的一组兵马俑图片,以及自己对兵马俑的了解和信息,学生们仔细观察兵马俑的特征,并模仿相关动作。

2、掌握:

(1)展示一系列关于兵马俑及其发掘的照片和视频剪辑,让学生充分领略世界八大奇迹之一的风采。

(2)观察人物性格、动态和兵马俑的服饰特点,学会从宏观到微观、从点到面的基本表现方法。

3.结合我国《古画论》,总结秦俑的面部特征(秦俑“人物”的表现方法);

国家:上(额头上部)和下(下颌)同宽,五官紧凑。

沈:两端略窄,中间(颧骨较高)略宽。

按脸型可分为:用途:上下同宽,脸宽。

甲:上宽下窄。

出发地:从上窄到下宽

目:上下部分宽度相同,五官比例对称。

4.引导学生用秦俑头像玩“对号入座”的游戏,在游戏中提高。

学生的观察能力。

5.学生练习:

(1)根据观察了解临摹秦俑头像。

(2)利用身边的废弃物,如用纸壳等材料制作兵马俑面具,以自己的身体为媒介创作各种关于兵马俑的动作雕塑和队形,增强学生的记忆观察和理解能力。

六,1,举办学生绘画小展。

2.师生共同参与演出的创作和排练,乐在其中。

教学总结:本课程注重学生的理解和感悟,集鉴赏能力、观察能力、动手创作能力、人物造型能力于一体。使学生在学习中既有深厚的知识挖掘,又有广博的知识水平,同时由于本课程的特点,教师易于讲授,抓住重点,使课堂教学达到既定的预期效果,给学生留下深刻的印象。

美术教案第五章教学目标:

1,知识目标:

*欣赏面具艺术,了解面具的起源和演变,了解面具与人类和社会发展的关系,从文化、民族、宗教等角度理解面具艺术的文化内涵。分析面具的造型、色彩、材料特征,了解面具的设计特点和造型方法,了解面具在表现人物的外貌特征和性格特征时常用的手法。

2.能力目标:*通过对面具艺术的欣赏,培养学生的审美能力;

各组合作,选择合适的材料,运用剪、刻、贴、画等多种技法设计出平面或立体的面具,锻炼合作能力,培养互助精神;举办面具表演活动,提高表演能力。

3、情感目标:

通过小组制作,学生可以体验集体制作的乐趣,学会交流,懂得合作与分工,分享成功的快乐。通过表演,我们可以感受到面具独特的艺术魅力,了解面具艺术对环境和气氛的烘托作用。

教学重点和难点:

关键点:

1.从历史、民族、宗教、文化的角度理解面具艺术的文化内涵。

2.对材料的认识(材料的颜色、质地、材料特性)和材料的综合利用。

困难:

设计和制作一个具有创新和独特艺术效果的面具。

教材准备:

老师:各种面具图片和实物;

材料和工具:铅画纸、彩色卡纸、皱纹纸、瓦楞纸;粘住、缠绕、羊毛、羽毛等。及时;颜料和着色工具(画笔、水、调色盘);彩色笔和蜡笔;剪刀、双面胶等。

教学过程:

第一,新课程的引入

同学们,元旦快到了。老师给你带来了一份礼物。你想知道些什么吗?(展示完成的面膜)。

你看过吗?-你在哪里遇见他的?-你明白吗?-你做过吗?过几天我们一起走进神秘的面具世界吧。

第二,知识讨论

1,面具的功能

面具是一种古老的原始艺术,早在几千年前,一些原始部落就戴着面具,挥舞着武器驱魔。当时,人们认为面具可以赋予他们一种神奇的力量。在形成和发展的过程中,该地区与原始音乐和舞蹈、仪式、巫术、图腾和民间歌舞、社会戏剧、歌剧、面具和舞蹈处于和谐、相互依存和相互渗透的状态。在发展过程中,它形成了独特的艺术内涵和造型特征,尤其是在藏戏面具中,因此面具作为民间艺术被广泛传播。

2、现在的面具

如今,古老的面具艺术正在走向现代文明,跳出“神”的文化圈,步入“人”的多元文明精神世界。

一方面,我们可以从民间艺人和旅游商店购买面具作为家里的装饰品,并欣赏面具的雕刻技巧。

比如课文第24页的藏戏面具——它的制作非常讲究。皮革上绣有蓝色缎子,蓝色是勇敢和正义的象征;轮廓镶嵌贝壳、玛瑙、绿松石。日月在面具的大额头中间,两耳垂有流苏。整个面膜都很耀眼。

另一方面,我们可以设计和制作充满现代感的面具,揭开面具的神秘面纱,体验面具给我们的生活带来的快乐。比如课文第25页有同行设计的面具:用彩纸和皱纸做成的萝卜娃娃,用各种彩色颜料做成的彩色面具。

好吧!通过我们对这么多美好的面具文化的欣赏,总结出以下设计思路、造型、色彩。

3.面具设计思想的类型、造型和色彩的特点。

类别:人物、动物或植物的图像也可以选择。

建模:

师:面具通过五官的变化和修饰来完成人物的性格和塑造。比如凶悍威武搞笑忠厚的角色。

老师:五官是在哪里刻画的?

生:眉毛、鼻子、眼睛、牙齿被刻画出来,呈现出各种丰富多彩的形象,产生强烈的震撼力和艺术美。这不是我们实际看到的。但是非常?夸张的表情!

颜色:强烈,华丽和装饰性。

4.最后,我们来看看口罩制作要求:

技法:切、刻、折、画、贴、织的综合运用。

(1)按照想法切割雕刻眼睛。

(2)切割和粘合以形成半立体掩模。

(3)画图案,剪粘彩纸、毛线、玻璃绳等。

(4)粘住口鼻。

三、课堂作业——面具设计与制作

老师:再过两个月,就是新年了。我们可以举办新年假面舞会来庆祝我们的新年和我们的成长。怎么样?

话题一:分组为新年假面舞会制作生动的面具。

话题二:选一部电影或者中文(哈利波特,西游记等。),英语和历史课文为一组设计制作一套口罩。戴着面具表演对话。

为每组选择一个上述主题。

要求:

1,充分利用材料的质地、色彩、质感,大胆设计,使面具造型新颖独特,色彩丰富,表情夸张。技法:切、刻、折、画、贴、织的综合运用。

2.各组合作完成后,各组会看准备好的材料,参考面具图片和实物,确定自己要做的面具造型;讨论生产步骤;一起做口罩。

动词 (verb的缩写)作品展览

形式一:新年假面舞会。

欢快的音乐;新年快乐

老师:请戴上你们自己的面具,各就各位,愉快地唱歌跳舞。让我们一起享受口罩带给我们的快乐吧。

形式二:选择一部电影或一个中国人的故事(哈利波特,西游记等。),英语和历史课文。戴着面具表演对话。

六、课堂总结,师生* * *

通过今天这节课的学习,大家的面具表演都很精彩!未来,让我们继续展开想象的翅膀,用灵巧的双手让色彩飞扬,做出最美最个性化的面具,让这门古老的艺术发扬光大,让我们的生活更加幸福。

(5)黑板设计:面具设计与制作。

1,面具文化:

2.面具的类型、形状和颜色特征。

3、面膜的技术步骤。

美术教案第六条活动目标:

1,会初步欣赏各种粉丝。

2.知道有各种各样的风扇,不同的材质。

3.理解粉丝和我们生活的关系。

活动准备:

孩子每人一把扇子,童书,制作扇子的材料,各种扇子等。有好几张卡。

活动的重点和难点:

引导孩子谈论不同风扇的不同特点。

活动流程:

首先,谈谈导入。

老师:“小朋友知道现在是什么季节吗?”(夏天)“你怎么知道?”孩子们讨论。

“天这么热,你能做些什么让自己凉快下来?”“今天就让我们一起走进粉丝王国,了解多彩粉丝吧。”

第二,了解粉丝的种类和用途。

1,老师:(1)我们把粉丝拿出来看看是什么样子的。你的扇子有什么特点?

(2)孩子之间相互交流。教师巡回指导。

(3)老师要求个别讲得好的孩子大胆地告诉其他孩子。老师随机评价并出示相应的字卡:羽毛扇、纸扇、香木扇、绢扇等。(用于扫盲教学)

(4)总结:风扇是我们在夏天使用的一个工具,可以让我们保持凉爽。扇子有很多种形状,羽毛扇、芭蕉扇、纸扇、香木扇、绢扇等等可以用不同的材料制成。

2.了解粉丝与我们生活的关系,并讨论:

(1)你最喜欢什么样的粉丝,为什么?羽毛扇轻,芭蕉扇风,香木扇香,纸扇饰以各种字画。

(2)除了扇扇子,你还知道怎么用扇子吗?有些扇子可以挂在墙上装饰房间,有些人拿着扇子跳舞等等。

(3)你想和粉丝做什么?

3.做个粉丝。

(1)展示制作扇子的示意图,引导幼儿观察制作扇子的过程。

(2)老师:说,做一把扇子需要什么材料?

(3)小朋友手工制作扇子,老师巡回指导。

4.老师和孩子们会把做好的扇子整理成“扇子展”。

美术教案7教材分析:《对面的版画》是人美版三年级美术上册第十三课,是本教材版画课系列中的一个环节,属于“造型与表现”的范畴。相对于其他专业复杂的版画,版画相对简单,容易激发孩子的学习热情,也更容易让学生掌握操作。本课教材占了两页,向学生展示了简单的打印工具、打印步骤和学生感兴趣的作品。在作业提示中,要求学生自己打印一份。

学习情况分析:

初三学生虽然说自己有几年的艺术学习经验,但是可以把自己的生活经历和艺术体验联系起来,尝试用艺术的方式美化自己的生活环境。但初三学生美术功底还欠缺,绘画表现能力较弱。他们是水粉颜料的新手,对颜料和水分的掌握不是很熟练。学生很难在一节课的40分钟内完成一件作品。

教学目标:

1,知识技能:通过观察、探索、总结,知道版画简单的印刷技巧。学习版画的不同表现形式,与同伴愉快合作,把作品印出来。

2.过程与方法:在玩、探索、创造、评价的过程中,引导学生自主学习,培养学生的创新意识,使其发散思维、发散思维得到发展。

3.情感、态度、价值观:引导学生从专业角度(如构图、造型、色彩等)评价自己和同学的作品。),形成个性化的审美情趣,懂得欣赏他人。鼓励学生用所学来装饰美化自己的生活。

教学重点:

明白胶印是造型表达的一种表达方式,学会简单的胶印技巧和创意表达,和同桌合作打印一幅创意作品。

教学难点:

湿度的控制,颜色的选择,以及如何在印刷过程中巧妙的给印出的画面添加新意。

教学方法:

引导、示范和鼓励。

教学准备:

教师:多媒体课件、演示和绘画材料。

学生:水粉颜料、印刷纸、调色板、刷子或粉笔。

教学过程:

首先,介绍新的课程:

1,设计游戏活动。先让一个学生在一张纸上印一个手印,老师会按下去印两个手印,然后把它们加到两幅不同的画上。

2.请个别同学在前面印上手印,其他同学可以想象并添加。

3.课件通过展示胶印版画的图片来引导学生欣赏,并告诉学生这些画和刚印出来的画同名——胶印版画。简单介绍一下版画的相关知识。

第二,探索新知识:

1,引导学生观察课本上的照片并复习刚才老师玩游戏的方法,总结打印版画的画法。老师总结了一下,在黑板上写下:画一幅画,按下,打印,添加。

2.以小鱼图为例,演示整个打印过程。

3.播放课件,引导学生观察,体会加法的重要性。

第三,课堂实践:

1,提供简笔画作品引导学生欣赏。鼓励个别学生谈论他们想要打印什么样的作品。

2.提个要求:同桌两个人协作一个作品,明确分工,一个人画,一个人按,最后两个人协商添加。

3.学生合作打印,教师参观。

四、评价总结:

1.举办“印刷展”。让学生把自己的作品贴在黑板上展示,鼓励和引导学生从专业角度(如构图、造型、色彩、创意等)评论和谈论自己喜欢的作品。).

2.老师肯定了所有同学的表现,特别表扬了同桌配合好的创意作品。作品中出现的问题也要及时纠正。

动词 (verb的缩写)课堂发展:

1,引导学生思考我们打印出来的精美印刷品如何应用在生活中。

2.鼓励学生从今天开始,用实际行动美化我们的生活(整理桌面,整理这节课的学习用品等。).

美术教案8教学目标:

1,激发学生热爱祖国的思想感情。

2.围绕绘画或黑板报的主题精心构思设计,运用学到的技巧和方法来烘托主题,完成活动和任务。

3.能从角度或局部形象表达主题。

重点和难点:

1,尝试探索人物的比例和动态表达。

2.学习整体设计的方法,了解平衡与变化的美学原理。

教学准备:

课件,演示绘画工具,学生自己的色彩绘画工具。

教学过程:

第一类

一,课件的引入

通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的场景,将学生引入一个充满神圣感和自豪感的氛围。

第二,了解常识

与同学交流课堂上收集到的关于国旗、国微、国歌的知识,让同学们更深入地了解五星红旗的含义和由来,以及一个中国公民应有的常识。

第三,师生之间的讨论

一起欣赏课件上的摄影作品和模板画,理解每张图片传达的意境。接下来我就说说自己的创作思路,尽量做到与众不同,有自己独特的想法。有了好的想法后,学生要重点关注画中的场景,国旗的位置,人物的位置,动作以及相关环境的位置分布。

四、绘画步骤

构思、勾勒和着色

老师着重画一些不同的角度,如正面、侧面、背面,向一些动作致敬,掌握画面的大致基调。

动词 (verb的缩写)欣赏和评价

绘画作业完成后,老师和学生一起评价。